Что вдохновляет нас, когда мы включаем приставку и видим надпись
“Squaresoft”?
Что помогает нам прочувствовать трагичность смерти Галуфа?
Что вызывает эмоции в битвах с Сефиротом и Джектом?
Музыка.
Именно она помогает нам лучше уловить атмосферу игры, прочувствовать страх, тревогу,
ликование персонажей и придает свой неповторимый оттенок каждому моменту игры.
Такую музыку способен написать лишь истинный мастер, и имя его - Нобуо Уемацу.
Начало пути
21 марта 1959 года, в японском городе Коти, в семье учителя и
домохозяйки, родился мальчик, которого назвали Нобуо. Впервые, интерес к музыке
зародился в Нобуо, когда он услышал пение "Венского хора мальчиков".
Это было его первым вдохновением в довольно юном возрасте. Чуть позже, в возрасте
примерно 7 лет, в одной из радиопередач Нобуо услышал музыку Элтона Джона, которая
захватила его полностью и впоследствии вдохновляла многие годы. “Да, Элтон
Джон был для меня королём” [1],
- сказал однажды Нобуо в своем интервью. Главным образом его влекло и поражало
сочетание звуков и стилей в работах Джона, и это, безусловно, повлияло на его
собственные произведения. У Нобуо редко возникали мысли о том, чтобы поработать
со своим кумиром, а вот просто пожать ему руку или поговорить о делах, близких
им обоим, он очень хотел. Но только с одной поправкой - с Элтоном 1972 года, а
не с тем Элтоном, которого мы знаем сегодня. И, кстати, именно в самом начале
1970-х Нобуо начал свой творческий путь.
Как-то раз, дома у бабушки и дедушки, Нобуо нашел гитару. Представление о том,
что это музыкальный инструмент, он имел, однако как на нем играть – ни малейшего.
Дедушка, видя интерес внука, разрешил ему забрать гитару домой. Финансовые трудности
семьи или какие-то другие причины не позволили Нобуо пойти в музыкальную школу,
однако мальчика это не остановило, и он решил учиться играть дома. Способ учебы
был прост: он брал журналы о музыкальных идолах и группах, в которых часто встречались
табулатуры популярных песен. Разумеется, он не знал, как ими пользоваться, однако
разобравшись и услышав, что отдельные звуки сливаются в знакомую мелодию, сделал
для себя первое в жизни открытие на музыкальном поприще. Через некоторое время,
у старшей сестры Нобуо появилось пианино, которое, впрочем, больше пригодилось
самому мальчику. Подобрав на слух те же звуки на новом инструменте, он словно
открыл для себя музыку во второй раз. Это открытие стало ключевым для будущего
композитора. Со временем, у него получалось всё лучше и лучше, он уже умел играть
известные композиции, и даже вносил некоторые индивидуальные изменения. Получалось
довольно неплохо, как считал сам Нобуо. В 70-х годах Нобуо слушал Pink Floyd,
King Crimson и несравненных The Beatles. Их музыка привлекала миллионные аудитории,
они были истинными мастерами своего дела, и Нобуо решил для себя, что станет если
не лучше, то, по крайней мере, равным им.
В средней школе, Уемацу осознал, что хочет посвятить жизнь музыке. У него были
друзья, которые занимались в музыкальных школах с раннего детства, однако будущий
композитор им никогда не завидовал: он знал, что будет отличаться от остальных,
и тот факт, что он вынужден был учиться всему самостоятельно, казался ему не минусом,
а скорее большим плюсом. Японская музыка не слишком привлекала молодого Уемацу,
он считал ее чем-то “старым и уходящим”, и быть может поэтому он не особенно жалел
о том, что не ходил в музыкальную школу. У Нобуо было три друга, вместе с которыми
он создал около сотни композиций, и без которых он, возможно, не набрался бы должно
опыта. Друзья приносили ему свои тексты, и Нобуо писал музыку для них. Так они
и работали на протяжении некоторого времени, и даже как-то раз выступали в баре.
После окончания Университета Канагавы [2],
будущий маэстро продолжал писать музыку. В возрасте 22 лет он вступил в группу
как клавишник, однако по прошествии некоторого времени понял, что хочет лишь писать
музыку.
Кстати, именно в университете Нобуо познакомился с девушкой по имени Рейко, впоследствии
ставшей его женой. Нобуо и Рейко жили вместе в Сугосиёси, девушка имела приличную
работу и обеспечивала их обоих, а Нобуо работал в музыкальном магазине, в котором
и продолжился его путь как композитора.
Знакомство со “Square”
Нобуо, как и любой молодой человек, любил вечеринки, и, хотя у него самого
и его друзей не было много денег, каждый вечер они старались собраться и повеселиться.
Темы для обсуждения у них были разнообразны, но в основном преобладали мысли о
будущем, о шансах исполнения их желаний стать музыкантами или директорами крупных
компаний. По счастливой случайности, среди знакомых Нобуо была девушка, которая
работала в департаменте тогда еще не очень известной компании “Square”, и каждый
вечер проводила время вместе с ними. Зная, что Нобуо пишет музыку, она решила
предложить ему поработать над одним проектом “Square” (предположительно, это был
проект под названием Genesis), и он согласился, несмотря на то, что не знал, чем
занимается компания. Это была хорошая возможность подзаработать, кроме того, в
это время Нобуо хотел сделать предложение Рейко. Однако этот заработок не решил
всех денежных проблем. В это, не самое удачное для композитора время, один из
его друзей словно предсказал его будущее: “На следующей неделе что-то
произойдет, это приведет Нобуо Уэмацу в мир, в котором он будет всемирно известен”
[3]. Нобуо, разумеется,
не воспринял эти слова всерьез, но именно через неделю он случайно повстречался
с Хиронобу Сакагути (будущим создателем серии игр Final Fantasy), который и предложил
ему стать полноценным сотрудником компании “Square”. Это случилось в конце 1985
- начале 1986 годов.
Компания “Square” тогда мало походила на серьезную организацию, и существовала
скорее за счет потенциала, энтузиазма и отдачи молодых сотрудников. Компания занималась
играми для ПК, и первым проектом для новоиспеченного работника была игра "Blasty"
(вышедшая 26 апреля 1986 г.), для которой он написал 6 композиций, которые были
приложены к ней на отдельном диске. В 1986 году Нобуо продолжал работать как композитор
на новом для себя поприще. С его озвучкой вышли такие игры как "Alpha"
(к игре также прилагался диск с композициями автора), "Aliens 2", "King's
Knight". У Нобуо были ограничения: некоторые ноты запрещалось использовать
в той или иной ситуации, однако это нисколько не мешало, а даже подстегивало композитора.
Он мог создавать необычные композиции, даже несмотря на значительные технические
ограничения.
Время шло и Нобуо успешно справлялся со своей работой. В 1987 году он написал
музыку к 8 играм, среди которых: "King's Knight Special", "3D World
Runner", "Rad Racer". Как известно, дела у компании шли не лучшим
образом, и, находясь на грани банкротства, Хиронобу Сакагути возложил на плечи
Нобуо ответственность за создание музыки для “последнего” проекта компании, для
великой и ужасной...
Final Fantasy
Вместе с очередным проектом, Хиронобу Сакагути также указал ряд
критериев, которым должна была соответствовать музыка в различных сценах: в бою,
в городах и т.д. Однако Уемацу, как истинный творец, многое сделал по-своему.
На музыку композитора во все времена сильно влияла визуальная составляющая игры.
Дизайнером персонажейна тот момент был Ёситака Амано, и Нобуо был очень
впечатлен его работой, что, несомненно, отразилось в композициях маэстро. Визуальное
оформление игры вносило ясность в требования, предъявляемые к музыке Нобуо: композитор
лучше понимал, как те или иные эпизоды хотят увидеть его коллеги, и это позволяло
ему выкладываться на полную.
"Final Fantasy" превзошла все ожидания и подарила компании новую надежду.
Композиции Нобуо были тепло приняты геймерами. Многие фанаты любят Нобуо в первую
очередь за его “Prelude”, сопровождающую почти всю серию Final Fantasy. Мелодия
была написана всего за пару минут, она проста и понятна, а ее звучание напоминает
игроку о том, что он находится в мире фантазий. Именно простота и по сей день
является ключевой особенностью маэстро. Он считает, что проблема современной музыки
именно в её усложнённости, перегруженности стилями. Не стоит забывать и про “Opening
Theme”, над которой Нобуо работал в первую очередь, – эта композиция своим триумфальным
звучанием оповещает игрока о начале его героического путешествия. С небольшими
изменениями, она еще не один раз порадует нас в последующих частях. И, конечно
“Victory!” - другой мелодии для победы и представить невозможно, она поистине
торжественна, приятна на слух и запоминается буквально с первого раза. Как и “Opening
Theme” она останется с серией в различных интерпретациях на долгое время.
Дела у “Square” стали потихоньку налаживаться. В 1988 году Нобуо работал над относительно
популярной игрой "Hanjuku Hero", где он использовал созвучные с "Final
Fantasy" композиции - “Victory” и “Field(Fall)”, с которой в будущем будет
иметь некоторое сходство “The Airship” из "Final Fantasy V". После этого,
Уемацу полностью занялся композициями для грядущей "Final Fantasy II".
Как и в случае с "Final Fantasy", музыка имела успех. Были лишь слегка
обработаны композиции “Prelude”, “Opening Theme” и некоторые другие, однако было
написано и множество новых, из которых стоит выделить первую в серии “Chocobo’s
Theme”. Она жизнерадостна, это небольшое отступление от долгих сражений и мрачных
пещер, да и какие еще эмоции может вызывать композиция, под которую четверо человек
ездят на одном большом желтом страусе? Чокобо станет легендарным существом в серии,
и музыкальное сопровождение останется неизменным, лишь с некоторыми аранжировками.
“Main Theme” также достойна большой похвалы (для ремейка Нобуо довел ее до совершенства).
Учитывая популярность серии, уже через неделю после выхода "Final Fantasy
II" (21 апреля того же года) был выпущен диск "All Sounds of Final Fantasy
I & II", содержащий в себе все 49 композиций из обеих игр.
В начале1989 года, Нобуо работал над проектом "Square no Tom Sawyer",
после чего взялся за игру "Makaitoushi SaGa" (более известна как "Final
Fantasy Legend"). Серия SaGa стала для композитора вторым относительно продолжительным
проектом, и вполне удачным. Композиции получились неплохими, но, все же, местами
были похожи на музыку из двух первых "Final Fantasy". Отдельного упоминания
требуют “Demon Cave”, придающая некую зловещую атмосферу, героическая и стремительная
“Forbidden Tower”, победоносная “Epilogue” и “Heartful Tears”, услышав которую,
игрок чувствует трагичность происходящего.
В этом же году произошло событие, которое позволило людям, не имеющим даже представления
о FF, насладиться восхитительной оркестровой музыкой. Позаимствовав идею у компании
“Enix”, проводившей очень успешные концерты с их "Dragon Quest", 20
мая 1989 года в "Yupoto Hall", Токио, “Square” провела первый концерт,
посвящённый Final Fantasy, с симфонической обработкой композиций из 1 и 2 частей
(общей продолжительностью в 40 минут). После чего, 25 июля, был выпущен и диск
"Final Fantasy Symphonic Suite", содержащий композиции с того концерта.
В 1990 году, Нобуо первым делом занялся композициями для очередной “последней”
фантазии ("Final Fantasy III"). Среди его замечательных работ стоит
выделить “Eternal Wind”, которая приятно сопровождает нас на карте мира, а также
красивейшую “Boundless Ocean”. И снова, следом за игрой был выпущен диск "Final
Fantasy III Legend of Eternal Wind".
Затем, Нобуо взялся за работу над второй частью серии SaGa - "SaGa 2: Hihou
Densetsu" ("Final Fantasy Legend II"), и под аранжировкой Кендзи
Ито (с которым впоследствии в 1991-92 годах работал над первой и второй частью
серии Romancing SaGa) композиции полноценно вошли в игру. Некоторые работы перебрались
из первой части (“Burning Blood”, “Eat the Meat”, “Heartful Tears” уже под названием
“Wipe Your Tears Away”, ставшая более звучной), к тому же появились достаточно
удачные новые: “To The Mystical World” с приятной духовой аранжировкой, яркая
и динамичная “Save The World”.
В 1991 году компания постепенно начала осваивать новую консоль
"Super Famicom" (SFC). Для Нобуо переход означал расширение возможностей
- теперь в его распоряжении была более мощная консоль. Хоть он и всегда говорит,
что из-за смены консолей сильных колебаний в его творчестве не происходило, "первый
блин" ("Final Fantasy IV") получился комом. Возможности стали шире,
однако в этом и была сложность. Также существовали проблемы, независящие от Нобуо
- технические неполадки, из-за которых приходилось несколько изменять композиции.
Он сутками находился в своем кабинете, кропотливо занимаясь своим делом без сна
и отдыха, лишь с небольшими перерывами на обед. Подобным образом дела обстояли
не только у Нобуо, но и у всей команды разработчиков, ведь "Final Fantasy
IV" была очень важным проектом. Именно в это время маэстро еще с большим
восхищением и трепетом начинает относиться к работам Ёситаки Амано, и в четвертой
части впервые появляются музыкальные темы отдельных персонажей: “Rydia”, “Parom
& Polom”, “Golbez Clad in the Dark”. Также стоит отметить композицию “Theme
of Love”, как одну из первых в своем жанре (кстати, эта мелодия является обязательной
частью музыкальной программы образования в японских школах).
В этом же году, вышло большое количество компакт-дисков с работами Нобуо, среди
которых "Final Fantasy IV: Celtic Moon" (содержащая аранжировку кельтской
певицы Мари Бритнах), а также два промо-альбома: "Final Fantasy IV Minimum
Album" и "Final Fantasy II Game Music Sonosheet" (для журнала Family
Computer Magazine). Eго работы удостоились чести быть исполненными на первом Оркестровом
игровом концерте (Orchestral Game Concert, 15 сентября 1991 года), наряду с саундтреками
к таким играм, как "Dragon Quest", "Super Mario", "The
Legend of Zelda".
Нобуо никогда не предполагал, что будет работать в компании так долго, он считал
это лишь небольшим приработком на пару лет, однако со временем он осознал, что
это именно то, чем он должен и хочет заниматься.
В 1992 композитор продолжает радовать своих фанатов и далее. Очередной проект
серии Final Fantasy - пятая часть. Эксперименты с новыми возможностями становятся
вполне успешными. Его стиль написания музыки остается неизменным, но значительно
растет в качестве. Композиция “Nostalgia” дает нам почувствовать трагичность момента,
тяжелые воспоминания и переживания героев, а быстрая и динамичная “Battle With
Gilgamesh” идеально подходит своему персонажу. Не обошлось и без тем персонажей:
“Lenna's Theme” и “The Evil Lord Exdeath”. Стоит отметить, что Last Battle’ы у
Нобуо всегда удавались на ура, и в очередной раз он порадовал фанатов свежими
веяниями.
В 1993 году Нобуо кропотливо трудился над "Final Fantasy VI". В этом
году вышло несколько альбомов: "Final Fantasy V: Dear Friends" (с аранжировкой
саамского женского музыкального состава), "Romancing SaGa 2 Original Sound
Version", "Final Fantasy V Piano Collections", "Final Fantasy
V: Mambo de Chocobo" (содержащий несколько композиций, не вошедших в игру).
В 1994 году, наконец, вышла в свет "Final Fantasy VI". Несмотря на достаточно
большое количество героев в игре, маэстро написал темы для всех 15 персонажей
(из них хотелось бы выделить спокойную и чувственную “Celes”, немного связывающую
нас с вестерном - “Shadow”, похожую на некий марш “Terra” и оригинальную и необычную
“Kefka”). Очень хорошо удалась “The Decisive Battle”, внесшая динамичность в битвах
с боссами, спокойная и плавная “Searching for Friends”, сопутствующая путешествию.
Композиции для "Final Fantasy VI" по праву можно считать одними из лучших
творений маэстро. Работа над ними велась долгое время, Нобуо вкладывал в них все
свои силы, поскольку в то время его нередко посещала мысль о том, чтобы прекратить
писать музыку для игр. И, раз уж этим произведениям было суждено стать для него
последними, они обязаны были быть самыми лучшими. Нельзя не упомянуть “Dancing
Mad”, которая примечательна тем, что работа над ней настолько увлекла мастера,
что вместо обычных 4-5 минут он написал аж 40! Мощное органное звучание, и попытка
хоть немного внести сильный вокал в композицию, пусть и с помощью синтезатора,
делают ее неповторимой.
"Phantasmagoria", дебютный авторский альбом Нобуо, вышедший 26 октября
1994 года, содержал 11 треков. Стоит сказать, что Уемацу всегда хотел, чтобы его
композиции вызывали самые добрые чувства, поэтому музыка получилась спокойной
и плавной. Необходимо упомянуть несколько из них. Композиция “Children on a Rainy
Day” нежная и мелодичная, однако местами имеет сильные звучные переходы, а также
в ней присутствует повествование в лице Тинацу Кудзу. “Lots of Little” - осенняя,
при ее звуках в голове возникает картина опадающих с деревьев листьев, партия
скрипки придаёт небольшую динамику произведению, на этот раз повествование присутствует
в лице девушки Фудзио Иде. “Dogs on the Beach” - весёлая и непринужденная, как
будто ребенок идет и насвистывает эту мелодию. В “Phantasmаgoria” присутствует
особое новогоднее звучание, это, пожалуй, самая спокойная композиция из всего
альбома, именно под такую мелодию можно рассказывать сказку своему ребенку. Несмотря
на то, что альбом в целом не стал сверхпопулярным, композиции в нем заслуживают
высших похвал.
Разумеется, после выхода "Final Fantasy VI" в 1994 году, вышло 6 альбомов,
связанных с ней. А композиция “The Dream Oath 'Maria and Draco” из новоиспеченной
"Final Fantasy VI" вошла в программу концерта "Orchestral Game
Concert 4".
Не только игра, но и, к удивлению Нобуо, альбомы расходились очень хорошо. Композитор
позже говорил: “Я был очень благодарен за возможность поработать над Final
Fantasy VI, да и диски пользовались огромной популярностью, но я ещё не до конца
осознавал, что кто-то вроде меня, кто умел писать только музыку для видеоигр,
мог продаваться настолько хорошо”. [4]
Заметив успех, он пришел к выводу, что еще не время прекращать свое творчество,
что стоит дальше кропотливо работать над своими идеями, что есть еще те вещи,
которые он должен сделать в музыке, однако это была не единственная, и, скорее
всего, не главная причина его полного возвращения.
В 1995 году велись работы над проектом "DynamiTracer", в котором Нобуо
вновь выступил в качестве композитора, а также более известным проектом - "Chrono
Trigger". Над последним Уемацу работал вместе с Норико Мацуедой, а также
молодым и талантливым Ясунори Мицудой. Еще тогда Мицуда удивил Нобуо, ведь маэстро
считал, что между ними “не было разницы на профессиональном уровне” [5].
Будучи его наставником, Нобуо написал для игры всего около 10 композиций, из которых
можно выделить “Bike Chase” - динамичную, быструю и неожиданную, весьма забавную
“Burn! Bobonga” и конечно “Sealed Doors”, таинственную, притягивающую слушателя,
которая будет со временем переработана и обновлена Мицудой для "Chrono Cross".
Как и Нобуо, Ясунори выкладывался на полную, ночи напролет проводя на работе.
Его композиции в значительной степени отличались от работ Нобуо. “Они свежие,
новые, они – продукт цифровой эры” [6],
- говорил Уемацу.
Нобуо очень выматывала работа с Ясунори, но при этом это был отличный опыт, благодаря
которому его собственный стиль менялся, выходя на более высокий уровень. Во второй
раз поработать вместе с Мицудой Нобуо посчастливилось при создании проекта "Front
Mission: Gun Hazard" (1996 г). Нобуо по-прежнему выступал в роли босса и
наставника. Этот проект был значительно сложнее, чем "Chrono Trigger".
В основном, потому, что композиции не должны были быть столь мелодичными, как
в Final Fantasy. Обычно, если у Нобуо появлялись какие-либо идеи для композиции,
он сохранял их у себя на компьютере, после чего со временем у него появлялась
целая подборка идей, которые в дальнейшем можно было использовать для творчества.
Работая над этим проектом, Нобуо насобирал около двухсот таких идей (вместо обычных
тридцати-сорока), причем большая часть из них, по словам самого Уемацу, была просто
ужасна. Поэтому, приходилось постоянно что-то изменять. В работе над "Gun
Hazard", Нобуо полностью осознал свои слабости, свои ограничения в плане
музыки, он понял, что хочет и дальше продолжать заниматься тем, что он умеет лучше
всего и любит больше всего – писать музыку.
Самыми выдающимися альбомами 1995 года можно считать "Final
Fantasy Vocal Collection I -Pray-" и "Final Fantasy Vocal Collection
II [Love Will Grow]" (вокальные обработки композиций из всех шести частей
Final Fantasy). В аннотации маэстро к первому из них встретились слова “Сочинение
музыки для меня словно молитва”. Нобуо действительно вкладывает всю душу в
свои работы, многие из которых приносят умиротворение и спокойствие. "Love
Will Grow" содержит еще одну глубокую мысль композитора:“Даже музыка Чайковского
без музыкантов, которые могли бы ее сыграть, – всего лишь символы, разбросанные
по листу бумаги. Аналогично и скрипка – лишь брусок дерева без исполнителя. Неиспользуемый
компьютер – пустая коробка. Вещи оживают, когда люди ими пользуются, что-то узнают
при их помощи, размышляют о них. Только тогда «вещь» впервые
становится «инструментом». Этот диск еще не закончен, он будет закончен
только тогда, когда его послушают, когда кто-то найдет в нем что-то свое. Так
что Вы тоже принимаете участие в создании альбома. И спасибо Вам за то, что помогаете
довести его до конца”.
В 1996 году, помимо "Gun Hazard", Уемацу переделал около трех треков
для "Super Mario RPG: Legend of the Seven Stars". И в этом же году,
вышел "Super Mario RPG Original Sound Version", а также те композиции,
над которыми Нобуо долго работал на пару с Мицудой – альбом "Front Mission:
Gun Hazard Original Sound Version". Параллельно, Нобуо вел работу над "Final
Fantasy VII" для новой консоли Sony PlayStation.
В 1997 году, компанию ожидал еще один переход на новую платформу, а также создание
самой популярной свое игры – "Final Fantasy VII". На этот раз, у маэстро
появилось значительное раздолье в творчестве. Хотя он еще не знал, на что способна
новая платформа, он уже предвкушал это. Окончательно решив остаться в индустрии,
Нобуо стал работать раскованнее, начал больше экспериментировать, поэтому его
произведения для "Final Fantasy VII" значительно отличались от всех
других. Он хотел задействовать различные стили, не зацикливаться на чем-то одном.
Наконец, увидев консоль и поняв свои возможности, Нобуо первым делом попытался
сделать главную тему с новыми эффектами и лирикой, однако этот эксперимент не
удался. После этого, Нобуо решил последовать традиции и начать с "Opening
Theme", которая получилась очень живой и яркой, впоследствии став для многих
одной из любимейших композиций. Для полного убеждения, Ёсинори Китасе даже пригласил
Хиронобу Сакагути, чтобы тот оценил произведение. Прослушав его, неожиданно для
всех, Хиронобу сказал по-английски: “Очень хорошо” [7].
Получив такую теплую оценку от старого друга, Нобуо больше не сомневался в успешности
проекта. Композиций стало больше, чем в других проектах, примерно на 20 треков.
“Fighting” и “Still More Fighting” полностью отличны от всех предыдущих - они
более современные и техничные, более механические, что, несомненно, придает динамичность
сражениям.
Композиция “One-Winged Angel” заслуживает отдельного внимания потому, что является
единственной темой, в которой присутствовала лирика, а кроме того она была исполнена
оркестром. Сам Нобуо не может с уверенностью сказать, что вдохновило его на ее
создание, но в одном из интервью он упомянул, что использовал “кусочек” Джимми
Хендрикса и “кусочек” Игоря Стравинского, русского композитора. Для Уемацу это
было в новинку, он никогда прежде не работал с оркестром, и тем более не умел
дирижировать. Он был очень требователен в воплощении своих задумок: ему хотелось
не только сохранить оркестровую сущность, но и совместить ее с более тяжелой музыкой.
Настаивая на своем, он частенько доводил людей до изнеможения и раздражения. После
того, как композиция была записана оркестром, она все еще требовала корректировок:
что-то пришлось добавить, что-то отредактировать, чтобы она смогла войти в игру.
В итоге, первый эксперимент такого масштаба удался. До сих пор, “One-Winged Angel”
является одной из самых популярных композицией Уемацу, и лишь заслышав ее начало,
фанаты на концертах неизменно вскрикивают и аплодируют.
В этом же году, маэстро также обновил и отредактировал свои композиции для ремейка
"Final Fantasy IV" на PS1. А ещё 1997 год был примечателен тем, что
Нобуо воплотил свою давнюю мечту в жизнь. Он всегда имел страсть к ирландским
скрипкам и, наконец, в возрасте 38 лет, решился научиться играть на них. Его группа
состояла из восьми таких же, как он, учеников под предводительством канадца Джимми
Эдигара.
Учитывая бешеную популярность "Final Fantasy VII", “Square” в 1998 году
решается сделать порт на ПК, и Нобуо обновлял свои композиции для этого переноса.
В этом же году, выходит в свет альбом "Ten Plants", содержащий в себе
работы различных композиторов, включая и Уемацу. Идея его создания принадлежала
самому Нобуо и Тосиюки Сасагаве.
В 1999 году мир увидел "Final Fantasy VIII". Нобуо превзошел сам себя,
на этот раз более мастерски управляя оркестром. Его звучание по-прежнему улучшалось
в техническом плане, а мелодии стали более объемными, более звучными. Композиция
“Liberi Fatali” стала великолепным сочетанием хора и оркестра, аккомпанирующая
просто невероятному опенингу - такого триумфального начала мало кто ожидал. Она
совершенно отлична от “One-Winged Angel”, более динамичная и мощная. Во всем OSTе
чувствуется смешение стилей, взять к примеру “The Man with the Machine Gun” и
“Don't be Afraid” - хоть они обе и представляют собой саундтреки к битвам, они
при этом совершенно разные, словно написанные различными людьми. Маэстро стал
поистине гибок в своих творениях. “Maybe I’m Lion” – одна из лучших композиций
для "Final Fantasy VIII", именно в неё он вложил свой рокерский потенциал,
в той степени, в которой это позволяла ситуация и требования.
“Eyes On Me” - первый опыт написания композиции для сольного исполнения. Исполнительницу
Уемацу искал долгое время, и в итоге ею стала популярная гонконгская поп-певица
Фей Вонг, китаянка по происхождению (опыт привлечения китайской исполнительницы
для японской игры был одним из первых). Композиция заставит мурашки пробежаться
по вашему телу, как только вы её услышите. Нежная и спокойная музыка, благодаря
прекрасному голосу Фей Вонг, вызывает душевное спокойствие и наслаждение. Само
собой она пользовалась огромной популярностью, её слушали повсюду, и она вышла
далеко за рамки игровой музыки, удостоившись титула "Лучшая песня года"
в номинации "Западная музыка" на 14-м ежегодном "Japan Gold Disc
Awards". Впервые в истории игровой саундтрек достиг таких высот.
В том же 1999 году, маэстро выпадает шанс преобразить одно из своих лучших творений
– композиции "Final Fantasy VI", поскольку в этом году был произведен
порт на PS. Из других, вышедших в 1999 году альбомов, стоит выделить второй альбом
"Ten Plants 2 Children Songs", а также "Final Fantasy VIII Fithos
Lusec Wecos Vinosec" (оркестровая обработка композиций), в аннотации к которому
маэстро так изложил свои мысли о своей работе: “Когда мне кажется, что я больше
не знаю, кто я такой, музыка ведет меня в место, где мне уже не надо быть кем-то:
когда я занимаюсь музыкой, я чувствую, что я вновь обретаю себя”.
Переход в новое тысячелетие для Нобуо оказался возвращением к
истокам творчества. Отгремели "Final Fantasy VII" и "Final Fantasy
VIII" с их техничным и новым для фанатов веянием в музыке, а следом за ними
появилась "Final Fantasy IX", с её старым добрым сказочным миром. Снова
замки, снова белая и черная магия, все как раньше. Безусловно, маэстро было приятно
слегка вернуться в прошлое. Композиций было написано больше, чем во всех его предыдущих
работах, около 160, а в игру вошло 140 из них. Описывать их можно долго. Стоит
отметить, что многие саундтреки являются производными для других, и Нобуо, добавляя
или убирая какие-то элементы, создавал новые композиции. К примеру, “Rose of May”
(“Loss of Me”) - великолепный саундтрек для пианино, меняется и становится более
насыщенным и живым “Protecting My Devotion”. Неподражаемая “The Place I’ll Return
To Someday”, ставшая в какой-то мере заменой “Prelude” сразу же западает в душу
своим необычным звучанием. В композиции чувствуется чуточка депрессивности, но
это неотъемлемая её часть. Стоит отметить композицию “Mystery Sword” – это, пожалуй,
одно из лучших произведений маэстро, может она не самая популярная, не самая любимая
для большинства фанатов, но она великолепна – эта игра на фортепиано, эта превосходная
обработка Нобуо, дождь Бурменции, первая встреча с Беатрикс – непередаваемая атмосфера,
великолепное исполнение. “You’re Not Alone” - одна из немногих композиций, имеющая
хоровое сопровождение. Название композиции полностью указывает на её предназначение,
она несколько отличается от привычных нам композиций Нобуо, причиной чему стало
использование коротких хоровых вставок и духовых инструментов. Маэстро вернулся
в прошлое, причём зачастую в буквальном смысле, использовав несколько композиций
из старых “запасов” (к примеру, композиция “Moogle’s theme” – это “Critter Tripper
Fritter” из "Final Fantasy V"). "Final Fantasy IX" также имеет
свою ключевую вокальную тему под названием “Melodies of Life”. Любовная линия
в "Final Fantasy IX" прослеживается несколько слабее, нежели в "Final
Fantasy VIII", но их предназначения во многом схожи. На этот раз композиция
была доверена японской певице Эмико Сиратори, исполнившей её на двух языках: японском
и английском.
Интересным альбомом можно назвать "Final Fantasy IX Original Soundtrack Plus",
который содержал удлиненные композиций различных моментов игры, а также несколько
не вошедших в основной саундтрек треков.
Приближался далеко не самый удачный год в истории компании “Square”. Однако неудача
постигла их несколько позже, нежели выход "Final Fantasy X" для более
мощной консоли PlayStation 2, где звучание музыки значительно улучшилось. В этот
раз, над 10-й частью Нобуо работал не один, а еще с двумя композиторами: Дзюнья
Накано и Масаси Хамаузу. Несмотря на это, Нобуо оставался верен своему старому
стилю. Включив игру, мы первым делом слышим восхитительную композицию “To Zanarkand”.
Она сыграна лишь с использованием пианино, но очень хороша, легка и передает самые
спокойные и умиротворенные ощущения. Композиция “Prelude” предстает перед нами
в непривычном звучании и записана она вместе с Хирасато Нодой. Это одна из наиболее
необычных аранжировок “Prelude” во всей серии.
Нововведением является наличие вокальных партий “Song of Memory”, исполненных
без музыкального сопровождения, которые были написаны Нобуо и Масаси. Обязательно
стоит упомянуть “Otherworld”, записанную вместе с Биллом Муиром. Маэстро еще со
времен "Final Fantasy VIII" хотел внести больше элементов рока в свое
творчество, и вот, наконец, у него появилась такая возможность. Композиция весьма
тяжела и прекрасно вписалась в битву с Джектом, она даже содержит немного гроула,
что действительно новое веяние для серии Final Fantasy (и не только). Ну и конечно
не обошлось без главной вокальной темы, которой стала “Suteki Da Ne”, исполненная
японской певицей Рицки Накано, более известной как Рикки. Одной из причин выбора
именно этой исполнительницы стало то, что она являлась популярной фолк-певицей
и могла брать очень высокие ноты, что и было необходимо Уемацу. Красивое сопровождение
скрипки и приятный голос Рикки делают композицию весьма воодушевляющей.
Примерно через 10 дней после выхода "Final Fantasy X",
в свет вышел фильм "Final Fantasy: The Spirits Within", который, как
известно, провалился в прокате, однако почему же Нобуо не стал композитором для
этого фильма? Нобуо всегда хотел писать музыку для фильмов, причём не для какого-нибудь
голливудского блокбастера, а для фильмов, имеющих драматическую подоплеку. Даже
необязательно весь саундтрек, а к примеру лишь музыкальное сопровождение для одной
сцены, но самой волнующей и запоминающейся. А композитором "Final Fantasy:
The Spirits Within" он не стал по достаточно странной причине: они с Сакагути
как-то раз пошли в бар попить пивка, и во время их разговора Сакагути предложил
Нобуо написать музыку для его фильма. Но Нобуо не понял, всерьез ли его друг говорит,
шутит или же на него так влияет алкоголь, поэтому так и не смог дать вразумительного
ответа. До сих пор, Нобуо не знает, насколько серьезными были тогда намерения
Сакагути. В итоге, к фильму маэстро свою руку так и не приложил, о чем он все
еще сожалеет и не знает, держит ли на него обиду его друг.
В связи с неудачей фильма, спустя некоторое время Хиронобу Сакагути покинул компанию.
После его ухода, Уемацу думал, что с серией Final Fantasy покончено. Та серия,
в которую они верили, над которой трудились столько лет, в которую вкладывали
всю душу, могла действительно закончиться, но Нобуо всё же смог собраться и продолжал
работать даже после ухода своего друга. Разумеется, они продолжали встречаться
и общаться, и Нобуо никогда не мог отказать Сакагути, за какой бы проект тот не
брался.
Несмотря на неудачный год, Нобуо всерьёз задумывался о создании собственной марки
пива, так как являлся большим поклонником оного напитка. Однако решил оставить
эту затею, учитывая все бумажные дела, которые его ожидают. В этом же году Нобуо
поработал в несколько новом для себя амплуа, написав главную тему для полнометражного
аниме "Ah! My Goddess" и аниме-сериала "Final Fantasy: Unlimited",
для которого он написал около 17 композиций совместно с Сиро Хамагути, Акифуми
Тадой, Фэйри Фор и Такаси Кимурой.
В феврале 2002 года свершилось долгожданное событие, которого не случалось аж
13 лет. В Токио, 22 февраля прошел концерт "20020220 - Music from Final Fantasy".
2-часовой концерт, в исполнении Филармонического токийского оркестра. Сам маэстро
присутствовал на концерте, хотя стоит заметить, что Нобуо не слушает свои произведения
в повседневной жизни. Помимо порядка 20 композиций, на концерте показывали промо-ролик
"Final Fantasy XI", которая вышла в этом же году.
И вновь, Нобуо являлся не единственным композитором "Final Fantasy XI",
вместе с ним трудились Наоси Мизута и Куми Таниока. Несмотря на то, что игра создавалась
как MMORPG, подход Нобуо совершенно не изменился. Он отвечал за “Opening Theme”,
в которой с самых первых нот мы слышим всем знакомую “Prelude”, после чего она
сменяется торжественным звучанием, как будто перед нами открываются двери в замок
короля, а затем в дело вступает мощное хоровое сопровождение, заканчивающееся
плавной мелодией. Очень спокойная и приятная “Recollection” стала одной из популярнейших
композиции из "Final Fantasy XI". В композиции “Anxiety” чувствуется
мелодичное сходство с композицией “Who Are You” ("Final Fantasy VII")
однако центральный переход делает её объемнее и звучнее.
Ближе к концу года, Нобуо наконец-то смог реализовать свой рокерский потенциал,
подарив миру новую рок-группу. Цуёси Секито и Кеньитиро Фукуи - два композитора,
работавшие над рок-композициями для игр компании “Konami”, вступили в штат “Square”
уже в 1995 году. Однако, поработать вместе им довелось лишь в 2000 году, над игрой
"All Star Pro-Wrestling", а также над её сиквелом. Во время работы,
они любили в свое удовольствие заниматься аранжировкой рок-композиций, и вот,
такой обработке теперь подверглись боевые темы серии Final Fantasy. Учитывая талант
Цуёси и Кеньитиро, а также мощные композиции Уемацу, работы вышли потрясающими.
Ещё при работе над проектом "Final Fantasy Origins"
в 2002 году, было решено показать наработки самому Уемацу. Нобуо понял: настал
тот момент, когда он может создать свою группу, и, несмотря на правовые отношения
в компании, попытался сделать все возможное для осуществления своего замысла.
Маэстро обратился к Митио Окамия, который, будучи рекламным продюсером, а также
гитаристом, одобрил просьбу Нобуо и сделал заказ на запись альбома. Причем, при
рекламе альбома Митио делал акцент именно на наличие рок-музыки, для привлечения
слушателей. Оставалось придумать только название, и это также произошло случайно:
один молодой человек из персонала, по фамилии Мацусита, будучи в курсе назревающего
альбома, просто предложил свой вариант названия: "The Black Mages",
которое, впоследствии, и было принято официально. Наконец, 19 февраля 2003 года
дебютный альбом "The Black Mages" вышел в свет. Этот день и стоит считать
днем образования группы. Альбом содержал десять боевых тем из различных частей
Final Fantasy в аранжировке Цуёси Секито и Кеньитиро Фукуи. Он стал сверх-популярным,
и для укрепления его позиций даже было решено провести концерт. Однако, в группу
потребовались ещё музыканты, которыми также стали два работника “Square”. Сам
Нобуо поначалу не хотел выступать с группой, однако трое гитаристов заявили, что
если Нобуо не будет участвовать, то и им там делать нечего. В итоге, 26 апреля
2003 года, на сцене концертного зала "Shibuya-AX" в Токио, "Чёрные
Маги" предстали в следующем составе:
Цуёси Секито – гитара (работает в “Square” с 1995 года)
Кеньитиро Фукуи – клавишные (работал в Konami, после чего перешел в штат “Square”)
Митио Окамия – гитара (работает в отделе рекламы “Square Enix”, выступал продюсером
"Romancing SaGa 3")
Кейдзи Кавамори – бас-гитара (работает в “Square” с 1998 года, принимал участие
в работе над некоторыми частями Final Fantasy)
Арата Ханюда – ударные (рекламный директор службы "PlayOnline")
Нобуо Уемацу - клавишные
Таким состав группы остается и по сей день. Огромный успех концерта вдохновил
группу на еще несколько выступлений. Один из концертов прошел в Университете Канагавы
3 ноября 2003 года. Поскольку Нобуо учился в этом университете, весь состав при
этом выступал в школьной форме.
В этом же году, 20 августа в "Gewandhaus zu Leipzig", в Германии, прошел
"First Symphonic Game Music Concert". Нобуо был приглашен, и это событие
стало первым творческим выездом маэстро за пределы Японии.
В плане игровой музыки, Нобуо поучаствовал лишь в создании одной композиции для
дополнения к "Final Fantasy XI" - "Rise of the Zilart" ("Dash
De Chocobo”) и написал главную тему для "Final Fantasy Tactics Advance".
Единственным полноценным проектом можно считать "Hanjuku Hero VS 3D".
На общем фоне выделяется саундтрек “Fight!”, написанный в новом для Нобуо жанре
– его мелодия напоминает аниме-опенинги “старой школы” (Grendaizer).
Жизнь после “Square Enix”
В 2004 году, произошло событие, которое удивило и огорчило фанатов Нобуо Уемацу.
В начале года, маэстро ожидало несколько концертов и небольшое турне.16 мая 2004
года состоялся концерт под названием "Dear Friends - Music from Final Fantasy",
прошедший в Лос-Анджелесе на сцене "Walt Disney Concert Hall", в исполнении
"Лос-анджелесского филармонического оркестра". Это событие и зрители,
и сам Нобуо запомнили надолго, ведь в этот день Нобуо Уэмацу, Хиронобу Сакагути
и Ёситака Амано воссоединились вновь! Зрители были в восторге. Хоть они втроем
и нередко заседали в барах, этот момент был совершенно иным.
Нобуо успел написать композицию “Distant Worlds” для дополнения "Final Fantasy
XI" - "Chains of Promathia". На роль исполнительницы была приглашена
японская оперная певица Идзуми Масуда. Композиция, по сути, является качественно
удлиненной “Opening Theme”, но голос певицы и хоровое сопровождение делают её
звучной и чувственной. Однако, несмотря на это, в оригинальном звучании саундтрек
в игру не вошел. Это и был последний творческий проект Нобуо в штате “Square Enix”.
В октябре, неожиданно для всех, пути маэстро и “Square Enix” разошлись. Сам Нобуо
утверждает, что главной причиной тому является переезд офиса "Square Enix"
из Мегуро в Синдзюку, где композитору не нравилось: огромные скопления людей,
отсутствие чистого воздуха, долгая дорога до офиса, занимающая больше часа – все
это мешало творческой работе Нобуо. Менее важной причиной является карьерный рост.
Маэстро уже давно перестал быть просто композитором в компании, он занимал высокую
должность и был обязан заниматься различными бумажными делами, в обязательном
порядке посещать различные семинары и совещания, а времени на творчество при этом
почти не оставалось.
Почти сразу же после ухода из "Square Enix", Нобуо вместе со своей женой
Рейко создали компанию под названием “Smile Please”. Супруги сами занялись менеджментом,
и первым же клиентом стала компания “Square Enix”, с просьбой о продолжении концертной
программы в Северной Америке.
В этом же году вышло огромное количество альбомов, к которым Нобуо имел отношение,
около 34 (большинство из них - это переиздания под новым лейблом). Независимо
от того, насколько были хороши эти альбомы, Нобуо никогда никаких прибавок к зарплате
или премий за них не получал, более того, он даже не мог распоряжаться своим творчеством,
поскольку все права принадлежали компании. Будучи в компании, маэстро спокойно
относился ко всему этому, однако после его ухода, права на использование собственного
творчества ему никто отдавать не собирался. Более того, композиции использовались
компанией повсеместно даже без ведома автора. Нобуо считал себя обманутым.
Однако год закончился на хорошей ноте. В свет вышел альбом "The Black Mages
II: The Skies Above", ставший более объемным в использовании треков. Были
задействованы не только боевые темы, появились композиции с лирикой, а также Нобуо
написал композицию для японского боксера Такехиро Мурахамы.
В 2005 году, несмотря на уход из компании, отношения со "Square Enix"
продолжались. Компания предоставила возможность маэстро хоть и не в полной мере,
но всё же исполнить свою давнюю мечту. 14 сентября Япония увидела CG-кинофильм
"Final Fantasy VII: Advent Children". Саундтреки к нему были записаны
вместе с Кейдзи Кавамори, Цуёси Секито и Кёске Химуро. В целом, вся работа сводилась
к аранжировке старых произведений Уемацу, а также были задействованы "The
Black Mages", исполнившие совместно с оркестром “Advent: One-Winged Angel”.
"Маги" также выступили со своим вторым альбомом 22 и 23 января в клубе
"Citta" (Кавасаки), 28 января в "Hamba Hatch" (Осака) и 16
мая на концерте "More Friends – Music from Final Fantasy", являющимся
ответвлением от турне, проходившего в этом же году: "Dear Friends - Music
from Final Fantasy".
Сотрудничество с "Square Enix" на одном фильме не ограничилось: маэстро
поработал также супервайзором над "Final Fantasy IV Advance" и проектами
"Hanjuku Hero 4 ~The 7 Heroes" и "Egg Monster Hero".
2006 год вновь был насыщен концертами и турне. Год начался с
грандиозного концерта "VOICES - Music from Final Fantasy", прошедшего
в "Pacifico Yokohoma Conference and Convention Centre" 18 февраля. В
числе аранжировщиков были такие люди, как Сиро Хамагути и Масаси Хамаузу, а в
числе специальных гостей выступали Рикки, Муглс, Эмико Сиратори, Изуми Масуда,
и также Анджела Аки - японская поп-певица, исполнившая композицию “Kiss Me Good-Bye”,
которую Нобуо написал в том же году для "Final Fantasy XII". На концерте
присутствовали и "The Black Mages", исполнившие “One-Winged Angel” на
пару с оркестром, и, как признается сам Уемацу, в этот момент он почувствовал,
что это самая полная версия “One-Winged Angel” из всех существовавших.
22 сентября, Нобуо выступил в новом свете: вместе с Масахиро Сакураи, Сёго Сакаи,
Казусиге Нодзимой и Тайдзё Такемото, а также совместно с изданием “Famitsu”, он
спланировал и дал концерт под названием "Press Start -Symphony of Games-
2006", в "Bunkamura Orchard Hall", включающий в себя самые популярные
композиции видео игр.
В ноябре, Нобуо создал свою собственную звукозаписывающую компанию под названием
“Dog Ear Records”, которая располагается в Токио, в районе Мегуро. В ней
Нобуо занимается своим творчеством, а также продюсирует различные сторонние проекты.
В этом же году маэстро смог полноценно сконцентрироваться на своём творчестве,
так как к нему пришел запрос от старого друга Хиронобу Сакагути, поучаствовать
при создании игры "Blue Dragon". Нобуо конечно же согласился.
Настрой Нобуо ничуть не изменился, и чувствовалось, что никаких ограничений Сакагути
не ставил, так как композиции вышли весьма разношерстными. Четыре композиции имели
лирику, причем все они сильно различаются. Весьма жизнерадостная “BAD BUT BAT”,
пожалуй, полностью передающая состояние маэстро, была исполнена певицей Аяко Кавасуми.
“Happy Birthday” напоминает незамысловатые детские песни. “My Tears and the Sky”
– композиция в старом стиле Уемацу на манер Final Fantasy (слова к композиции
были написаны лично Хиронобу Сакагути). А вот при создании композиции “Eternity”,
Нобуо уж точно оторвался: зажигающая, динамичная, в рок-стиле, и ко всему прочему
исполненная Яном Гиллианом, вокалистом "Deep Purple" – одна из лучших
тем в "Blue Dragon".
В 2007 году, Нобуо продолжал работать сo "Square Enix" и "Mistwalker",
и, несмотря на свой уже почтенный возраст, все также продолжал колесить по стране
с турне и концертами. Среди этих концертов был один, организованный компанией
“Microsoft” в поддержку Xbox 360 в Японии, на котором были исполнены 14 его композиций
- из двух игр "Blue Dragon" и новой, вышедшей в этом же году, игры "Lost
Odyssey". Уемацу и Сакагути были специальными гостями на этом мероприятии,
ведь для маэстро эта игра была главным творческим проектом в этом году.
Общий настрой композиций "Lost Odyssey" довольно строг, возможно из-за
концепции игры. Также как и "Blue Dragon", в игре присутствует 4 композиции
с лирикой: “Roar of the Departed Souls”, имеющая мощное хоровое сопровождение,
и нотки рока; две композиции под названиями “What You Are” и “Eclipse of Time”,
совершенно не соответствующие игровой концепции, исполненные шотландской певицей
Шиной Истон; и, наконец, композиция “A Return, Indeed…”, исполненная японской
поп-группой состоящей из двух девушек - "Flip Flap". Композиция
звучит как мелодия уходящего героя, уставшего от странствий.
К концу года Нобуо ожидало еще одно событие. 4 декабря 2007 в "Stockholm
Concert Hall", Швеция, в честь 20-летнего юбилея серии Final Fantasy началось
великолепное турне под названием "Distant Worlds - Music from Final Fantasy",
которое продолжается и по сей день. Нобуо старается побывать на каждом отдельном
концерте, и, как активный композитор, с каждым годом вносит корректировки в программу,
стараясь удивить своего зрителя.
2008 год начался с выхода игры "Away Shuffle Dungeon" от “Mistwalker”,
с композициями Нобуо, а также в свет вышла игра "Super Smash Bros. Brawl",
к которой Уемацу написал главную тему. Композитор признается, что очень уважает
Кодзи Кондо - создателя саундтреков для "Super Mario", и на полном серьёзе
заявляет, что было бы замечательно, если главная тема Марио стала гимном Японии.
“Square Enix” все еще не отказываются от услуг своего лучшего композитора, и 17
июня появляется игровой автомат (Taito Type X2 Satellite Terminal)
с игрой "Lord of Vermilion". Учитывая и концепцию игры, и тот факт,
что это игровой автомат, никаких задушевных композиций игра не имеет. В мощной
“Opening Theme” главная роль отводится гитарному соло. По сути, остальные композиции
являются производными от нее, но настолько по-разному обработанными и аранжированными,
что это почти не заметно. ”Win” вступлением смахивает на всем известную “Victory”
из серии Final Fantasy. Великолепно вышла композиция “Game Over”, которая гитарным
звучанием передает всё разочарование этой ситуацией. И даже здесь присутствует
композиция с лирикой. “Lord of Vermilion” была исполнена певицей Масуми Харадой
– она схожа некоторыми элементами с “Opening Theme”, однако более спокойна и в
сочетании с голосом певицы весьма приятна на слух.
19 марта наконец вышел долгожданный альбом под названием "The Black Mages
III: Darkness and Starlight", выпущенный компанией “Dog Ear Records”. Альбом
содержал 10 композиций, одна из которых, “KURAYAMINOKUMO”, уже была использована
для ремейка "Final Fantasy III" на DS, где имела название “Last Battle
-THE BLACK MAGES Ver.” В альбоме присутствует композиция “Life ~ in memory
of KEITEN”, написанная в честь мальчика по имени Ёситака Тагава, больного лейкемией,
которого Нобуо повстречал в больнице. После выхода альбома, 9 августа состоялся
концерт "Черных Магов" в "Yokohama Blitz", на нем были исполнены
все новые композиции, исключая “Life ~ in memory of KEITEN”, но с добавлением
стареньких “Maybe I'm a Lion" и "Clash on the Big Bridge”.
В 2009 году Нобуо написал композиции лишь для одной игры под названием "Sakura
Note" для DS, но в этом же году впервые Нобуо написал полноценный саундтрек
к аниме "Guin Saga", и наконец начал работать над своим вторым авторским
альбомом под названием "10 Short Stories". Нобуо безусловно вкладывает
в него весь свой позитивный взгляд на жизнь. Все композиции имеют лирику, а также
клипы, причем не менее забавные, чем сами песни. Три композиции были выпущены
в этом году: “Here Comes Conga Boy” (29 мая), вдохновение для которой Нобуо почерпнул
от мальчика родом из Африки, играющего недалеко от его дома на Конга (сдвоенном
барабане); “Coconut Castaway” (31 августа), имеющая гавайские напевы и моральную
подоплеку; и “The Chef Who Used His Noodle” (31 сентября), заставляющая улыбаться
при виде изобретательности повара.
Ближе к новогодним праздникам, Уемацу написал композицию под названием “Christmas
Live”, аранжированную квартетом "Cellythm" и исполненную Манами Киотой
на концерте "Christmas Live 2009". “Dog Ears Records” также сотрудничала
с этим квартетом, выпустив миниальбом под названием "Cellythm - Those Who
Distorted", содержащий композиции Уемацу, "The Beatles", "Led
Zeppelin" и "Pomp and Circumstance".
И вот настал 2010 год. Чем живет и будет жить человек, удостоившийся
прозвища “Джона Уильямса в игровой индустрии"?
Нобуо Уемацу, со своей женой Рейко Уемацу и их любимой собакой Пао породы пигль,
спокойно живут в своем доме в Токио, у них есть летний домик в Яманакако, где
Нобуо любит летом кататься на велосипеде. В свое свободное время маэстро любит
либо поиграть (прошел Final Fantasy с 1 по 10 часть), либо посмотреть рестлинг
с баночкой пива. Когда он был маленьким, у него была мечта стать профессиональным
рестлером, но учитывая все обстоятельства, выбор профессии оказался несколько
иным. Он все ещё мечтает написать музыку к кинофильму, а также хотел бы собраться
старым составом с теми, с кем он начинал (в их числе Хиронобу Сакагути, Хиромити
Танака) и создать свой проект.
Продолжает хлопотать над своим альбомом "10 Short Stories". 10 января
вышел новый сингл “Gimmi Gimmi” - весьма простенькая, веселая песня, однако с
использованием таких оригинальных музыкальных инструментов, как колокола и губной
гармошки. На данный момент, написаны уже все 10 песен, и альбом ожидает выпуска
в марте 2010 года.
Маэстро продолжает посещать концерты в рамках турне "Distant Worlds - Music
from Final Fantasy" и уже успел побывать в Сеуле. Также, вполне не исключено,
что стоит ожидать новый концерт из серии "Press Start -Symphony of Games-".
В этом году, Нобуо работает над игрой "Fantasy Life" для платформы NDS,
а также наконец-то вернётся за пульт главного композитора очередной "Финалки"
- "Final Fantasy XIV".
Что поздравляет нас при виде титров "Final Fantasy VIII" или же "Blue
Dragon"?
Что даёт нам ощутить полноценность заветной надписи "The End"?
Что красит даже самую печальную концовку?
Музыка.
Именно она, успокаивающе и одновременно торжественно оповещает нас об окончании
еще одной главы в нашей игровой коллекции, и отчасти она же является причиной
новой, следующей главы. Такая музыка может выходить из-под руки только истинного
мастера, и имя его – Нобуо Уемацу.
[1] A Day in the Life of Nobuo Uematsu. www.1up.com [2] По специальности, не связанной с музыкой [3] A Day in the Life of Nobuo Uematsu. www.1up.com [4] “Gun Hazard” Interview by Yoko Sugimoto – nobuouematsu.com [5] “Gun Hazard” Interview by Yoko Sugimoto – nobuouematsu.com [6] “Gun Hazard” Interview by Yoko Sugimoto – nobuouematsu.com [7] A Day in the Life of Nobuo Uematsu. www.1up.com
Дискография
Альбомы, в создании которых прямо или косвенно принимал участие
Нобуо Уемацу. В перечисленных работах Нобуо фигурировал либо как композитор, либо
как композитор и аранжировщик, либо как музыкальный супервайзор, либо его композиции
были использованы как реприза (им самим или другим композитором).
В большинстве случаев, Нобуо Уемацу имел косвенное отношение к альбомам (т.е.
композиции были написаны для игр, и уже впоследствии были использованы в альбомах),
исключениями являются: "Phantasmagoria" (сольный альбом), "Ten
Plants" и "Ten Plants 2: Children Songs" (композитор и идейный
вдохновитель создания альбома), 3 альбома "The Black Mages" (композитор,
аранжировщик, исполнитель) и альбомы, выпущенные непосредственно его компанией
"Dog Ears Records".
(^) - композиции использованы как реприза (Р) - являлся не единственным композитором (*) - переиздание
В списке указаны: название альбома, дата выхода, издатель, и, где необходимо,
его назначение.
1986
Cruise Chaser Blassty - 26 апреля, промо альбом, Square
Alpha - 7 августа, промо альбом, Square
1988
All Sounds of Final Fantasy I & II - 21 декабря, Datam Polystar
1989
Final Fantasy Symphonic Suite - 25 июля, Datam Polystar
1990
Final Fantasy III Legend of Eternal Wind - 25 мая, Polystar
1991
Final Fantasy IV Original Sound Version - 14июнь, NTT Publishing
Final Fantasy III Original Sound Version - 15 июля, NTT Publishing
Final Fantasy IV Minimum Album - 5 сентября, NTT Publishing
Final Fantasy IV Celtic Moon- 28 октября, NTT Publishing
Final Fantasy II Game Music Sonosheet октябрь, промо альбом в журнал Family Computer
Game Music Concert ~The Best Selection~ 18 ноября, Warner Music Japan
All Sounds of SaGa - 21 декабря, NTT Publishing
1992
Romancing SaGa Original Sound Version - 21 февраля, NTT Publishing
Final Fantasy IV Piano Collections - 21 апреля, NTT Publishing
Famicom Music Best Selection - 1 октября - Sony Records
Final Fantasy V + 1 - 20октября, NTT Publishing
Game Music Concert 2 ~The Best Selection~ 28 ноября, Warner Music Japan
Final Fantasy V Original Sound Version - 7декабря, NTT Publishing
1993
Final Fantasy V Mambo de Chocobo - 21 января, NTT Publishing
Final Fantasy V Dear Friends - 25 марта, NTT Publishing
Final Fantasy V Piano Collections - 21 июня, NTT Publishing
Romancing SaGa 2 Original Sound Version(^) - 3декабря, NTT Publishing
1994
Final Fantasy VI Stars Vol. 1 - 21 января, NTT Publishing
Final Fantasy VI Stars Vol. 2 - 21 января, NTT Publishing
Final Fantasy Symphonic Suite (*) - 25 марта, Polystar
All Sounds of Final Fantasy I & II (*) - 25 марта, Datam Polystar
Final Fantasy VI Original Sound Version - 25 марта, NTT Publishing
Final Fantasy III Legend of Eternal Wind (*) - 25 марта, Polystar
Final Fantasy VI Special Tracks - 25 апреля, NTT Publishing
Final Fantasy VI Grand Finale - 25 мая, NTT Publishing
Final Fantasy VI Piano Collections - 25 июля, NTT Publishing
Final Fantasy Mix - 26 ноября, NTT Publishing
Phantasmagoria - 26 октября, NTT Publishing
Game Music Concert 4 ~The Best Selection~ 21 ноября, Sony Records
Final Fantasy 1987 – 1994 - 10 декабря, NTT Publishing
1995
Chrono Trigger Original Sound Version - 25 марта, NTT Publishing
Romancing SaGa Original Sound Version (*)(^) - 25 ноября, NTT Publishing
Romancing SaGa 2 Original Sound Version (^)(*) - 25 ноября, NTT Publishing
Final Fantasy Vocal Collection I -Pray- - 25 ноября, NTT Publishing
Final Fantasy Vocal Collection II [Love Will Grow] - 25 ноября, NTT Publishing
1996
Front Mission Gun Hazard Original Sound Version - 25 февраля, NTT Publishing
Super Mario RPG Original Sound Version (^) - 25 марта, NTT Publishing
1997
Final Fantasy VII Original Soundtrack - 10 февраля, Digicube
Final Fantasy VII Reunion Tracks - 22 октября, Digicube
Chocobo's Mysterious Dungeon Original Soundtrack (^) - 21 декабря, Digicube
1998
Ten Plants - 22 апреля, Biosphere Records
EHRGEIZ Original Soundtrack - 21 ноября, Digicube
1999
Chocobo's Mysterious Dungeon 2 Original Soundtrack (^) - 21 января, Digicube
Final Fantasy VIII: Eyes on Me - Faye Wong - 24 февраля, Toshiba EMI
Final Fantasy VIII Original Soundtrack - 10 марта, Digicube
Chocobo Racing Original Soundtrack (^) - 25 марта, Digicube
Music from Final Fantasy Anthology - 5 октября, Square
Ten Plants 2 Children Songs - 27 октября, Biosphere Records
Final Fantasy VIII Fithos Lusec Wecos Vinosec - 20 ноября, Digicube
Chrono Trigger Original Soundtrack - 18 декабря, Digicube
2000
Final Fantasy VIII Piano Collections - 21 января, Digicube
Final Fantasy IX: Melodies of Life - Emiko Shiratori - 2 августа, King Records
Final Fantasy IX Uematsu's Best Selection - 21 августа, Tokyopop Soundtrax
Final Fantasy IX Original Soundtrack - 30 августа, Digicube
Final Fantasy IX Original Soundtrack Plus - 6 декабря, Digicube
Final Fantasy I (WonderSwan Color) Game Rip - 9 декабря, Square
2001
Melody of Legend ~ Chapter of Love - 10 января, King Records
Melody of Legend ~ Chapter of Dream - 10 января, King Records
Final Fantasy IX Piano Collections - 24 января, Digicube
Potion: Relaxin' with Final Fantasy - 21 февраля, Digicube
Final Fantasy IV Piano Collections (*) - 21 мая, NTT Publishing
Square Vocal Collection - 21 июня, Digicube
Final Fantasy VI Piano Collections (*) - 25 июня, NTT Publishing
Final Fantasy V Piano Collections (*) - 27 июня, NTT Publishing
Final Fantasy X: Suteki da ne – Rikki - 18 июля, Digicube
Music from Final Fantasy X Promo CD - 19 июля, Square
Final Fantasy X Original Soundtrack - 1 августа, Digicube
Final Fantasy IV Official Soundtrack: Music from Final Fantasy Chronicles - 21
августа, Tokyopop Soundtrax
Final Fantasy X: feel / Go Dream - 11 октября, Digicube
Final Fantasy X Vocal Collection - 11 октября, Digicube
Chrono Trigger Official Soundtrack: Music from Final Fantasy Chronicles - 21 октября,
Tokyopop Soundtrax
Final Fantasy S Generation Official Best Collection (US) - 21 октября, Tokyopop
Soundtrax
Final Fantasy N Generation Official Best Collection (US) - 22 октября, Tokyopop
Soundtrax
Final Fantasy X Official Soundtrack - 20 ноября, Tokyopop Soundtrax
Final Fantasy: Unlimited - Over the Fantasy - 5 декабря, AvexMode
Final Fantasy Unlimited Music Adventure Verse 1 - 19 декабря, Avex Mode
Potion 2: Relaxin' with Final Fantasy - 19 декабря, Digicube
2002
Final Fantasy Unlimited Music Adventure Verse 2 - 17 февраля, Avex Mode
Final Fantasy X Piano Collections - 20 февраля, Digicube
20020220 - Music from Final Fantasy - 9 мая, Digicube
Final Fantasy XI Original Soundtrack - 5 июня, Digicube
Final Fantasy & Final Fantasy II Original Soundtrack - 23 октября, Digicube
2003
The Black Mages - 19 февраля, Digicube
Hanjuku Hero VS 3D - Fight! Hanjuku Hero / Without Yolk... - 23 февраля, Digicube
White Melodies of Final Fantasy Tactics Advance - 26 февраля, SME Visual Works
Final Fantasy Tactics Advance Radio Edition - Complete Version: Vol.1 - 26 февраля,
Digicube
Final Fantasy Tactics Advance Radio Edition - Complete Version: Vol.2 - 26 марта,
Digicube
Final Fantasy Tactics Advance Original Soundtrack - 31 марта, Digicube
Final Fantasy Tactics Advance Radio Edition - Complete Version: Vol.3 - 23 апреля,
Digicube
Final Fantasy Tactics Advance Radio Edition - Complete Version: Vol.4 - 21 мая,
Digicube
Hanjuku Hero Original Soundtrack - 25 июня, Digicube
Hanjuku Hero VS 3D Original Soundtrack - 25 июня, Digicube
Final Fantasy Crystal Chronicles Original Soundtrack (^) - 20 августа,
Pony Canyon
Final Fantasy VII Piano Collections - 3 декабря, Digicube
The Black Mages Live DVD ,промо dvd для фан клуба Нобуо Уематсу, Square Enix
2004
Final Fantasy Song Book Mahoroba - 10 марта, Universal Music
Dark Chronicle Premium Arrange – The Black Mage исполнили композиции “Flame Monster
Demon Gaspard” - 25 апреля, Team Entertainment
The Black Mages (*) - 10 мая, Square Enix
Final Fantasy X Original Soundtrack (*) - 10 мая, Square Enix
Final Fantasy XI Original Soundtrack (*) - 10 мая, Square Enix
Final Fantasy VII Original Soundtrack (*) -10 мая, Square Enix
Final Fantasy VIII Original Soundtrack (*) - 10 мая, Square Enix
Final Fantasy IX Original Soundtrack (*) - 10 мая, Square Enix
Final Fantasy VII Piano Collections (*) - 10 мая, Square Enix
Final Fantasy VIII Fithos Lusec Wecos Vinosec (*) - 22 июля, Square Enix
Final Fantasy VIII Piano Collections (*) - 22 июля, Square Enix
Final Fantasy IX Piano Collections (*) - 22 июля, Square Enix
Final Fantasy X Piano Collections (*) - 22 июля, Square Enix
20020220 - Music from Final Fantasy (*) - 22 июля, Square Enix
Final Fantasy X: Suteki da ne – Rikki (*) - 22 июля, Square Enix
Final Fantasy & Final Fantasy II Original Soundtrack (*) - 23 сентября,
Square Enix
Chrono Trigger Original Sound Version (*) - 1 октября, NTT Publishing
Final Fantasy III Original Sound Version (*) - 1 октября, NTT Publishing
Final Fantasy IV Original Sound Version (*) - 1октября, NTT Publishing
Final Fantasy V Original Sound Version (*) - 1октября, NTT Publishing
Final Fantasy VI Original Sound Version (*) - 1 октября, NTT Publishing
Final Fantasy IV Celtic Moon (*) - 1 октября, NTT Publishing
Final Fantasy V Dear Friends (*) - 1 октября, NTT Publishing
Romancing SaGa 2 Original Sound Version (*)(^) - 1 октября, NTT Publishing
Final Fantasy VI Grand Finale (*) - 1 октября, NTT Publishing
Final Fantasy Vocal Collection I -Pray- (*) - 1октября, NTT Publishing
Final Fantasy Vocal Collection II [Love Will Grow] (*) - 1 октября, NTT
Publishing
Emiko Shiratori - Cross My Heart - 4 октября, King Records
Final Fantasy IX Original Soundtrack Plus (*) - 20 октября, Square Enix
All Sounds of SaGa (*) - 12 декабря, NTT Publishing
The Black Mages II ~The Skies Above~ - 22 декабря, Universal Music
Tour de Japon - Music from Final Fantasy DVD, промо dvd для фан клуба Нобуо Уемацу,
Square Enix
2005
Final Fantasy VII Reunion Tracks (*) - 23 февраля, Square Enix
Chrono Trigger Original Soundtrack (*) - 23 февраля, Square Enix
Romancing Saga Minstrel Song Original Soundtrack - 27 апреля, Universal Music
Final Fantasy Original Soundtrack и Final Fantasy II Original Soundtrack - 10
мая, Square Enix
Hanjuku Hero 4 -The 7 Heroes- ~Sound Collection~ - промо альбом, 26 мая, Square
Enix
Final Fantasy XI: Distant Worlds - Izumi Masuda - 13 сентября, Square Enix
Final Fantasy VII Advent Children Original Soundtrack - 28 сентября, Square Enix
Romancing SaGa Original Sound Version (*) - 1октябрь, NTT Publishing
Izumi Masuda - Romeo & Juliet - 21 октября, Victor Entertainment
2006
Angela Aki - Kokoro no Senshi - 18 января, Epic Record Japan
Kingdom Hearts II Original Soundtrack (^) - 25 января, Square Enix
Chocobo's Mysterious Dungeon Original Soundtrack (*)(^) - 1 февраля, Square
Enix
The Black Mages Live "Above the Sky" DVD - промо dvd для фан клуба Нобуо
Уемацу, 1 февраля, Square Enix
More Friends - Music from Final Fantasy ~Los Angeles Live 2005~ - 15 февраля,
Square Enix
Square Enix Music Sampler - промо альбом продававшийся на концерте VOICES – Music
from Final Fantasy, 18 февраля, Square Enix
Final Fantasy XII: Kiss Me Good-Bye - Angela Aki - 15 марта, Epic Record Japan
Final Fantasy Tactics Advance Original Soundtrack (*) - 24 марта, Square
Enix
Final Fantasy XI Treasures of Aht Urhgan Original Soundtrack - 24 мая, Square
Enix
Final Fantasy XII Original Soundtrack - 31 мая, Square Enix
VOICES - Music from Final Fantasy DVD - 21 июня, Square Enix
Potion: Relaxin' with Final Fantasy (*) -19 июля, Square Enix
Final Fantasy III Original Soundtrack - 20 сентября, Square Enix
Blue Dragon: Eternity - Ian Gillan - 22 ноября, Aniplex
Blue Dragon: Watashi no Mizu to Sora - Ayako Kawasumi - 22 ноября, Aniplex
Blue Dragon Original Soundtrack (Japan) - 13 декабря, Aniplex
The Best of Chocobo and the Magic Book Original Soundtrack - 27 декабря, Square
Enix
Square Enix Music Compilation Vol.1 промо альбом
2007
Final Fantasy XI Original Soundtrack Premium Box - 28 марта, Square Enix
Final Fantasy Finest Box - 28 марта, Square Enix
Square Enix Battle Tracks Vol.1 - 9 мая, Square Enix
Best of the Best Collector's Edition - 24 июня, промо альбом, Square Enix
Crisis Core Final Fantasy VII Original Soundtrack (^) - 10 октября, Warner
Music Japan
Anata o Yurusanai Mini Soundtrack промо альбом к одноименной игре на psp, 15 ноября,
AQ Interactive
Final Fantasy Tactics A2 The Sealed Grimoire Original Soundtrack - 28 ноября,
Square Enix
Distant Worlds - Music from Final Fantasy - 4 декабря, AWR Records
Final Fantasy IV: Tsuki no Akari - Megumi Ida - 5 декабря, BMG Japan
Anata o Yurusanai Original Soundtrack – 19 декабря, Dog Ear Records
Before Crisis FFVII & Last Order FFVII Original Soundtrack (^) - 19
декабря, Square Enix
2008
Lost Odyssey Original Soundtrack - 23 января, Aniplex
Chocobo's Mysterious Dungeon Labyrinth of Forgotten Time Original Soundtrack (^)
– 23 января, Square Enix
Final Fantasy IV Original Soundtrack - 30 января, Square Enix
The Black Mages II ~The Skies Above~ - 19 марта, Square Enix
The Black Mages III ~Darkness and Starlight~ - 19 марта, Dog Ear Records
Final Fantasy XI Piano Collections - 25 июня, Square Enix
Final Fantasy Remix EP - 18 июля, Square Enix
Monkey breaks – 1 августа, Dog Ear Records
Anata wo Yurusanai Original Sound Track - 1 августа, Dog Ear Records
Final Fantasy Remix - 6 августа, Square Enix
Final Fantasy Guitar Solo Official Best Selection CD – промо диск прилагавшийся
к альбому Final Fantasy Guitar Solo Official Best Selection Sheet Music, как пособие
для начинающих гитаристов, 20 сентября, KMP Music Publishing
Chocobo Racing Original Soundtrack (*)(^) - 1 октября, Square Enix
BLUE DRAGON Original Sound Track +Bonus track"BLUE DRAGON PLUS - SHADOW FIGHT"
- 8 декабря, Dog Ear Records
Chocobo and the Magic Books Original Soundtrack (^) - 24 декабря, Square
Enix
Dissidia Final Fantasy Original Soundtrack (^) - 24 декабря, Square Enix
Square Enix Music Compilation Vol.2 промо альбом, Square Enix
Dissidia -Final Fantasy- Original Soundtrack Limited Edition (^) - 24 декабря,
Square Enix
2009
Lord of Vermilion Original Soundtrack - 1 января, Dog Ear Records
PLAY! A Video Game Symphony Live! - 9 января, JMP Productions
Distant Worlds - Music from Final Fantasy -14 января, Square Enix
Cellythm - Those Who Distorted - 25 марта, Dog Ear Records
Final Fantasy VII Advent Children Complete Mini Album - 10 апреля, Square Enix
Final Fantasy XI – Sanctuary - 20 мая, Square Enix
Guin Saga Original Soundtrack - 24 июня, Aniplex
Chrono Trigger DS Original Soundtrack - 29 июля, Square Enix
SaGa Series 20th Anniversary Original Soundtrack Premium Box - 26 августа, Geneon
Universal Entertainment
SaGa 2 Hihou Densetsu Goddess of Destiny Original Soundtrack - 9 сентября, Square
Enix
Final Fantasy VII Advent Children Complete Reunion Track - 16 сентября, Square
Enix
Sakura Note ~A Future Connected to the Present~ Gift of Sound промо альбом на
предзаказ игры, 5 ноября, Marvelous Entertainment
Love SQ - 25 ноября, Square Enix
Pia-Com I - Piano X Computer Game - 25 ноября, Dog Ear Records
2010
Final Fantasy XIII Original Soundtrack (^) – 27 января, Square Enix
10 Short Stories – 10 марта, Dog Ear Records
Игрография
В списке указаны: разработчик/издатель, название игры, год выпуска
(в Японии) и платформа, для которой выпущена игра). (+) – композитор (конкретно к данной игре, в остальных случаях игры помечены
соответствующим значком (^)) (++) – композитор и аранжировщик (+-) – аранжировщик ($) – супервайзор
1985
Square - Genesis (++), PC
1986
Square - Cruise Chaser Blassty (++), PC
Square - Alpha (++), PC
Square - Aliens 2 (++), PC
Square - King's Knight (++), Famicom
1987
Square - King's Knight Special (++), PC
Square - 3D World Runner (++), Famicom
Square - Rad Racer (++), Famicom
Square - Final Fantasy (++), Famicom
Square - Tobidase Daisakuken (++), FDS
Square - Apple Town Monogatari (++), FDS
Square - Cleopatra no Mahou (++), FDS
Square - Nakayama Miho no Tokimeki High School (++), FDS
Square - JJ (++), Famicom
1988
Square - Hanjuku Hero (++), Famicom
Square - Final Fantasy II (++), Famicom
1989
Square - Square no Tom Sawyer (++), Famicom
Square - Makaitoushi SaGa (++), GAMEBOY
1990
Square - Final Fantasy III (++), Famicom
Square - SaGa 2 Hihou Densetsu (+), GAMEBOY
1991
Square - Final Fantasy IV (++), SFC
Square - Romancing SaGa (^), SFC
1992
Square - Final Fantasy V (++), SFC
Square - Romancing SaGa 2 (^), SFC
1994
Square - Final Fantasy VI (++), SFC
Square - Final Fantasy I•II (^), Famicom
Square - Front Mission: Gun Hazard (P)(++), SFC
Square - Super Mario RPG: Legend of the Seven Stars (^), SFC
1997
Square - Final Fantasy VII (++), PS
Square - Final Fantasy IV (^), PS
Square - Chocobo's Mysterious Dungeon (^), PS
1998
Square - Final Fantasy V (^), PS
Square - Chocobo's Mysterious Dungeon 2 (^), PS
Square - Final Fantasy VII (^), PC
DreamFactory / Namco – Ehrgeiz (^), Arcade machine
1999
Square - Final Fantasy VIII (++), PS
Square - Final Fantasy VI (^), PS
Square - Final Fantasy Collection (^), PS
Square - Chocobo Racing (^), PS
Square - Final Fantasy Anthology (^), PS
Square - Chrono Trigger (P)(^)(+-), PS
Square - Dice de Chocobo (^), PS
Square - Chocobo Collection (^), PS
Square - Final Fantasy VIII (^), PC
Square - Chocobo's Mysterious Dungeon (^), WONDERSWAN
2000
Square - Final Fantasy IX (++), PS
Square - Hataraku Chocobo (^), WONDERSWAN
Square - Final Fantasy (^), WONDERSWAN COLOR
2001
Square - Final Fantasy II (P)(^)(+-), WONDERSWAN COLOR
Square - Final Fantasy X (+)(Р), PS2
Square - Final Fantasy Chronicles (^), PS
2002
Square - Final Fantasy (^), PS
Square - Final Fantasy II (P)(^)(+-), PS
Square - Final Fantasy Origins / Final Fantasy I+II Premium Package (^),
PS
Square - Final Fantasy XI (P)(+), PS2
Square - Makaitoushi SaGa (^), WONDERSWANCOLOR
Square - Final Fantasy IV (^), WONDERSWAN COLOR
Square - Final Fantasy XI (P)(+), PC
Square - Chocobo Land: A Game of Dice (^), GBA
2003
Square Enix - Final Fantasy XI Rise of the Zilart (P)(+)(^), PC
Square Enix - Final Fantasy XI Rise of the Zilart (P)(+)(^), PS2
Square Enix - Hanjuku Hero VS 3D (++), PS2
Square Enix - Final Fantasy Tactics Advance (+)(P), GBA
Square Enix - Final Fantasy Crystal Chronicles (^), GAMECUBE
2004
Square Enix - Final Fantasy XI Chains of Promathia (P)(+)(^),
PC
Square Enix - Final Fantasy XI Chains of Promathia (P)(+)(^), PS2
Square Enix - Dragon Quest & Final Fantasy in Itadaki Street Special (^),
PS2
Square Enix / Nintendo - Final Fantasy I & II: Dawn of Souls / Final Fantasy
I & II Advance (^)($), GBA
Square Enix - Before Crisis FFVII, DoCoMo(mobile)
2005
Square Enix - Romancing Saga Minstrel Song (^), PS2
Square Enix - Hanjuku Hero 4 ~The 7 Heroes~ (P)(^), PS2
Square Enix / Nintendo - Final Fantasy IV Advance (^)($), GBA
Square Enix - Egg Monster Hero (^), NDS
Square Enix - Kingdom Hearts II (^), PS2
2006
Square Enix - Final Fantasy XI Treasures of Aht Urhgan (P)(+), PC
Square Enix - Final Fantasy XII (P)(^)(+), PS2
Square Enix - Final Fantasy XI Treasures of Aht Urhgan (P)(+), PS2
Square Enix - Final Fantasy III (^), NDS
Square Enix - Dragon Quest & Final Fantasy in Itadaki Street Portable (^),
PSP
Square Enix - Final Fantasy XI (^), XBOX 360
Square Enix / Nintendo - Final Fantasy V Advance (^)($), GBA
Square Enix - Chocobo and the Magic Books (^), NDS
Mistwalker, Artoon / Microsoft Game Studios - Blue Dragon (+), XBOX 360
2007
Square Enix / Nintendo - Final Fantasy VI Advance (^)($), GBA
Square Enix - Final Fantasy Fables: Chocobo Tales (^), NDS
Square Enix - Final Fantasy IV (^), NDS
Square Enix - Final Fantasy Anniversary Edition (^), PSP
Square Enix - Final Fantasy II Anniversary Edition (^), PSP
Square Enix - Final Fantasy XII: Revenant Wings (^),NDS
Square Enix - Crisis Core: Final Fantasy VII (^), PSP
Cavia, Zener / AQ Inter - Anata Wo Yurusana (P)(+), PSP
Square Enix - Final Fantasy Tactics A2 The Sealed Grimoire (P)(^), NDS
Mistwalker, feelplus / Microsoft Game Studios - Lost Odyssey (+), XBOX
360
Square Enix - Chocobo's Mysterious Dungeon: Toki Wasure No Meikyuu (^),
WII
2008
Matrix Software / Square Enix - Final Fantasy IV: The After Years (^),
DoCoMo(mobile)
Square Enix - Chrono Trigger (^)(+-)(P), NDS
Square Enix - Dissidia Final Fantasy (^), PSP
Artoon, Mistwalker / AQ Inter. - Away: Shuffle Dungeon (+), NDS
FeelPlus, Mistwalker / AQ Inter. - Blue Dragon (+), NDS
HAL Laboratory / Nintendo - Super Smash Bros. Brawl (P)(+), WII Think Garage / Square Enix - Lord of Vermillion
(++), Taito Type X2 Satellite Terminal
2009
Marvelous Entertainment - Sakura Note (+), NDS
Square Enix – Final Fantasy XIII (^), PS3
2010
Brownie Brown – Fantasy Life (+), NDS
Square Enix – Final Fantasy XIV (+), PS3
Square Enix – Final Fantasy XIV (+), PC
Концерты
Концерты, на которых звучали композиции Нобуо Уемацу. Иногда Уемацу выступал
в роли ведущего/организатора (O), участника (B) (в
основном, с "The Black Mages"), весьма редко в роли дирижера (С)
и чаще всего в роле специального гостя (SG). (SG)
– был приглашен, но отказался / не смог приехать.
В списке указаны: название концерта, дата и место проведения (зал / город)
1989
Final Fantasy Symphonic Suite – 20 мая, Yupoto Hall / Tokyo
1991
Orchestral Game Concert – 15 сентября, Tokyo
1992
Orchestral Game Concert 2 – 15 сентября, Bunkamura Orchard Hall / Tokyo
1994
Orchestral Game Concert 4 – 4 сентября, Tokyo
2002
20020220 - Music from Final Fantasy – 22 февраля, Tokyo International
Forum / Tokyo
2003
First Symphonic Game Music Concert (SG) – 20 августа, Gewandhaus
/ Leipzig
The Black Mages Live (B) – 26 апреля, Shibuya-AX / Tokyo
The Black Mages Live (B) – 3 ноября, Kanagawa University Auditorium #2
/ Yokohama
2004
Dear Friends - Music from Final Fantasy – 10 мая, Los Angeles
Second Symphonic Game Music Concert (SG) – 18 августа, Gewandhaus / Leipzig
Final Fantasy XI Chains of Promathia Special Night (The Star Onions Live) – 14
сентября, Tokyo
2005
The Black Mages Live "Above the Sky" (B) – 22, 23
января, Club Citta / Kawasaki
The Black Mages Live "Above the Sky" (B) – 28 января, Namba Hatch
/ Osaka
More Friends - Music from Final Fantasy (SG) – 16 мая, Gibson Amphitheater
/ Los Angeles
First Chamber Music Game Concert - 13 июля, Gewandhaus / Leipzig
Final Fantasy XI Summer Carnival 2005 (The Star Onions Live) – 27 августа, Tokyo
2006
VOICES - Music from Final Fantasy – 18 февраля, Pacifico Yokohoma Conference
and Convention Centre / Yokohama
Beginning of Fantasy (SG) - 26 июля, Tennis Indoor Senayan
/ Indonesia
Fourth Symphonic Game Music Concert (SG) – 23 августа, Gewandhaus / Leipzig
Press Start -Symphony of Games- 2006 (O) – 22 сентября, Bunkamura Orchard
Hall / Tokyo
2007
Extra: Hyper Game Music Event 2007 (B) – 7 июля, Shinkiba Studio
Coast / Tokyo
Fifth Symphonic Game Music Concert – 22 августа, Gewandhaus / Leipzig
Press Start -Symphony of Games- 2007 (O) – 17 сентября, Pacifico Yokohoma
Conference and Convention Centre / Yokohama
Press Start -Symphony of Games- 2007 (O) – 22 сентября, Osaka
Nobuo Uematsu Show (SG) – 28 ноября, Fortezza da Basso / Florence
Final Fantasy XI Wings of the Goddess in Osaka (The Star Onions Live) – 3 ноября,
Osaka
Final Fantasy XI Fan Festival 2007 (The Smash Bros. Live) - 17 ноября, Anaheim
Hilton / California
Orchestral Pieces from Lost Odyssey & Blue Dragon (SG) – 19 ноября,
Bunkamura Orchard Hall / Tokyo
2008
The Black Mages Live "Darkness and Starlight" (B)
– 9 августа, Yokohama Blitz / Yokohama
Press Start -Symphony of Games- 2008 (O)(SG) – 14 сентября, Bunkamura Orchard
Hall / Tokyo
Press Start -Symphony of Games- 2008 (O)(SG) – 31 октября, Grand Stage
/ Shanghai
2009
Press Start 2009 -Symphony of Games- 2 августа, Tokyo Metropolitan
Art Space / Tokyo
Christmas Live 2009 - 25 декабря, Tokyo
Турне
В списке указаны: название турне, дата и место проведения (зал / город)
Tour de Japon - Music from Final
Fantasy
12 марта 2004 - Minato Mirai Hall / Yokohama (SG)(С) 14 марта 2004 - Bunkamaura Orchard Hall / Tokyo (SG)(С) 19 марта 2004 - Sapporo Concert Hall Kitara / Sapporo (SG)(С) 2 апреля 2004 - Aichi Prefectural Art Theater The Concert Hall / Nagoya (SG)(С) 11 апреля 2004 - ACROS Fukuoka Symphony Hall / Fukuoka (SG)(С) 16 апреля 2004 - Festival Hall / Osaka (SG)(С)
Dear Friends - Music from Final Fantasy
19 февраля 2005 - Rosemont Theatre / Rosemont (SG)
7 марта 2005 - Nob Hill Masonic Auditorium / San Francisco (SG)
20 мая 2005 - The Bushnell / Hartford (SG)
24, 25 июня 2005 - Symphony Hall / Atlanta (SG)
1 июля 2005 - Bass Symphony Hall / Fort Worth (SG) 9 июля 2005 - Orchestra Hall / Minneapolis (SG)
14 июля 2005 - Embarcadero Marina Park South / San Diego (SG) 23, 24 июля 2005 - Orchestra Hall / Detroit (SG)
PLAY! A Video Game Symphony
27 мая 2006 - Rosemont Theatre / Chicago (SG) 14 июня 2006 - Stockholm Concert Hall / Stockholm (SG) 12 июля 2006 - Orchestra Hall / Detroit
27 июля 2006 - The Mann Center / Philadelphia
4 августа 2006 - Wolf Trap Filene Center / Vienna
30 сентября 2006 - The Hummingbird Centre / Toronto (SG) 26 мая 2007 - San Jose Center / San Jose
2 июня 2007 - Konserthuset / Stockholm
15, 16 июня 2007 - Esplanade - Theatres on the Bay / Singapore
19, 20, 21, 22, 23 июня 2007 - Sydney Opera House / Sydney
26 октября 2007 - Electroworld Exhibition at Norges Varemesse / Oslo
19, 20 января 2008 - Bass Performance Hall / Fort Worth
24, 26 января 2008 - S. Mark Taper Foundation Auditorium / Seattle
23 апреля 2008 – Rudolfinum / Prague
18 апреля 2009 - Ohio at The Schuster Center / Dayton
11 июля 2009 - Koka Booth Amphitheatre / Cary
17 ноября 2009 - Abravanel Hall / Salt Lake City
24 апреля 2010 - Hult Center - Silva Hall / Eugene
Distant Worlds - Music from Final Fantasy
4 декабря 2007 - Konserthuset / Stockholm (SG) 1 марта 2008 - Rosemont Theater / Chicago (SG) 8 октября 2008 - Boettcher Concert Hall / Denver
11 апреля 2009 - Orpheum Theatre / Minneapolis (SG) 14 апреля 2009 - DeVos Performance Hall / Grand Rapids (SG) 22, 23(2) мая 2009 - Esplanade Concert Hall / Singapore (SG) 26, 27 мая 2009 - National Dr. Sun Yat-sen Memorial Hall / Taipei (SG) 18 июня 2009 - Max M. Fisher Music Center / Detroit
21 июня 2009 - Meyerson Symphony Center / Dallas
9, 10, 11 июня 2009 - Benaroya Hall / Seattle (SG) 18 июля 2009 - Davies Symphony Hall / San Francisco (SG) 8 октября 2009 - Orpheum Theatre / Vancouver
12 декабря 2009 - Rosemont Theater / Rosemont (SG)(B) 6, 7 февраля 2010 - Seoul Arts Center Concert Hall / Seoul (SG) 12 июня 2010 – Konserthuset / Stockholm (SG) 15, 16 июля 2010 - Davies Symphony Hall / San Francisco
22 июля 2010 - Embarcadero Marina Park South / San Diego
30 июля 2010 - FileneCenter at Wolf Trap / Vienna
1 августа 2010 – Ravinia / Highland Park
Video Games Live
6 июля 2005 - CAHollywood Bowl / Los Angeles
29 октября 2005 - WAParamount Theatre / Seattle
30 октября 2005 - BCQueenElizabethTheatre / Vancouver
24 марта 2006 - Civic Auditorium / San Jose
3 июня, 2006 - Merriam Theatre / Philadelphia
14 июля, 2006 - Jones Hall / Houston
5 августа 2006 - Rosemont Theatre / Chicago
11 августа 2006 - Hilbert Circle Theatre / Indianapolis
12 августа 2006 - Hilbert Circle Theatre / Indianapolis
1 сентября 2006 - Massey Hall / Toronto
21 сентября 2006 - Hollywood Bowl / Los Angeles
12 ноября 2006 - Claro Hall / Rio de Janeiro
19 ноября 2006 - Via Funchal / São Paulo
25 ноября 2006 - Hammersmith Apollo / London
12 января 2007 - MesaArtsCenter / Phoenix/Mesa
13 января 2007 - MesaArtsCenter / Phoenix/Mesa
22 января 2007 - Alberta Jubilee Audit / Edmonton
23 января 2007 - Alberta Jubilee Audit / Edmonton
24 февраля 2007 - TSB Arena / Wellington
9 марта 2007 - NobHillMasonicCenter / San Francisco
31 марта, 2007 - Woolsey Hall – Yale / New Haven
26 апреля 2007 - Mershon Auditorium / Columbus
20 мая, 2007 - Olympic Park Stadium / Seoul
20 июня 2007 - Meyerson Symphony Hall /Dallas
21 июня 2007 - Meyerson Symphony Hall /Dallas
29 июня 2007 - KennedyCenter / Washington
30 июня 2007 - KennedyCenter / Washington
6 июля 2007 - Orchestra Hall / Detroit
13 июля, 2007 - Jones Hall / Houston
14 июля 2007 - Jones Hall / Houston
20 июля 2007 - KentuckyCenter for Arts / Louisville
23 июля 2007 - Arts & Science City / Valencia
4 августа, 2007 - AnaheimConv.Center / Anaheim
15 сентября 2007 - Via Funchal / São Paulo
23 сентября 2007 - Citibank Hall / Rio de Janeiro
30 сентября 2007 - Centro de Convenções / Brasilia
14 октября 2007 - KleinhansMusic Hall / Buffalo
19 октября 2007 - Nokia Theatre at LA Live / Los Angeles
22 октября 2007 - Royal Festival Hall / London
28 октября 2007 - Jessie Auditorium / Columbia
9 ноября 2007 - Jack Singer Concert Hall / Calgary
10 ноября 2007 - Jack Singer Concert Hall / Calgary
7 декабря 2007 - Mandalay Bay Las / Vegas
24 января 2008- Hard Rock Live/Universal / Orlando
26 января 2008 - Fox Theater / St. Louis
7 февраля 2008 - St.DenisTheatre / Montreal
8 февраля 2008 - St.DenisTheatre / Montreal
9 февраля 2008 - Massey Hall / Toronto
15 февраля 2008 - Embassy Theatre / Ft.Wayne
17 февраля 2008 - Alberta Jubilee Audit./ Edmonton
22 февраля 2008 - NobHillMasonicCenter / San Francisco
1 марта 2008 - Riverside Theater / Milwaukee
15 марта 2008 - Plaza Calafia Bullring / Mexicali
27 марта 2008 - Browning Fine Arts Cntr. / Ogden
28 марта 2008 - Abravanel Hall / Salt Lake City
29 марта 2008 - Abravanel Hall / Salt Lake City
26 апреля 2008 - Beacon Theatre / New York City
5 июня 2008 - Centennial Concert Hall / Winnipeg
14 июня 2008 - Henderson Pavilion / Las Vegas/Henderson
21 июня2008 - Yonge-Dundas Square / Toronto
26 июня 2008 - Royal Concert Hall / Glasgow
29 июня 2008 - Porte de Versailles / Paris
10 июля 2008 - Jones Hall / Houston
11 июля 2008 - LongCenter / Austin
12 июля 2008 - LongCenter / Austin
18 июля 2008 - KentuckyCenter for Arts / Louisville
24 июля 2008 - Embarcadero Marina Park / San Diego
10 августа 2008 - Pan-Chiao Stadium / Taipei
11 августа 2008 - Pan-Chiao Stadium / Taipei
15 августа 2008 - Hilbert Circle Theatre / Indianapolis
16 августа 2008 - Hilbert Circle Theatre / Indianapolis
20 августа 2008 - ARENA Leipzig / Leipzig
26 августа 2008 - Civic Auditorium / San Jose
26 августа 2008 - Civic Auditorium / San Jose
20 сентября 2008 - Tilles Center for Perf. Arts / Brookville
28 сентября 2008 - Centro de Convenções / Brasilia
2 октября 2008 - Teatro Positivo - Grande / Curitiba
5 октября 2008 - Canecão / Rio de Janeiro
9 октября 2008 - Jefferson Conv. Complex /Birmingham
11 октября 2008 - Anaheim Convention Ctr. / Anaheim
24 октября 2008 - Royal Festival Hall / London
24 октября 2008 - Royal Festival Hall / London
29 октября 2008 - Orpheum Theatre / Vancouver
1 ноября 2008 - The Midland AMC Theatre / Kansas City
15 ноября 2008 - Chicago Theatre / Chicago
21 ноября 2008 -Wang Theatre / Boston
6 декабря 2008 - Campo Pequeno / Lisbon
18 декабря 2008 - Palaisdes Congrès / Paris
27 декабря 2008 - NJ Perfoming Arts Center / Newark
27 декабря 2008 - NJ Perfoming Arts Center / Newark
17 января 2009 - Flynn Center Perf. Arts / Burlington
24 января, 2009 - Paramount Theatre / Seattle
20 февраля, 2009 - Chiang Kai-Shek Memorial / Taipei
28 февраля 2009 - Fox Theatre / Oakland
13 марта 2009 -Centre in the Square / Kitchener
14 марта 2009 -Centre in the Square / Kitchener
20 марта 2009 - Miller Auditorium / Kalamazoo
28 марта 2009 - LongCenter / Austin
19 апреля 2009 - BudweiserEventsCenter / Loveland
25 апреля 2009 - Landmark Theatre / Richmond
10 мая 2009 - TCU Place / Saskatoon
11 мая 2009 - Conexus Arts Centre / Regina
15 мая 2009 - Canada Jack Singer Concert Hall / Calgary
16 мая 2009 - Canada Jack Singer Concert Hall / Calgary
17 мая 2009 - Alberta Jubilee Audit. / Edmonton
20 мая2009 - Prospera Place / Kelowna
21 мая 2009 - Royal Theatre / Victoria
24 мая 2009 - CN Centre / Prince George
4 июня 2009 - Greek Theatre / Los Angeles
19 июня, 2009 - Singapore Indoor Stadium / Singapore
6 июля 2009 - Centennial Concert Hall / Winnipeg
7 июля 2009 - Centennial Concert Hall / Winnipeg
8 июля 2009 - Centennial Concert Hall / Winnipeg
10 июля 2009 - Wolf Trap/Filene Center / Vienna
11 июля 2009 - Heinz Hall / Pittsburgh
12 июля 2009 - Heinz Hall / Pittsburgh
14 июля 2009 - Bass Performance Hall / Ft. Worth/Dallas
18 июля 2009 - Jones Hall / Houston
18 июля 2009 - Jones Hall / Houston
23 июля 2009 - Embarcadero Marina Park / San Diego
27 июля 2009 - PNC Pavillion / Cincinnati
31 июля 2009 - Artpark / Lewiston
29 августа 2009 - Pan-Chiao Sport Stadium / TaipeiCounty
5 сентября 2009 -Capital Stadium / Beijing
21 сентября 2009 - Tokyo International Forum / Tokyo
22 сентября 2009 - Tokyo International Forum / Tokyo
25 сентября 2009 - Bell Auditorium / Augusta
30 сентября 2009 - Palácio das Artes / Belo Horizonte
1 октября 2009 - Teatro Castro Alves / Salvador
4 октября 2009 - Canecão / Rio de Janeiro
7 октября, 2009 - HSBC Brasil / São Paulo
11 октября, 2009 - KimmelCenter / Philadelphia
11 октября, 2009 - KimmelCenter / Philadelphia
25 октября 2009 - Beacon Theatre / New York
7 ноября 2009 - Schnitzer Concert Hall / Portland
8 ноября 2009 - Schnitzer Concert Hall / Portland
15 ноября 2009 -Scotland Caird Hall / Dundee
18 ноября 2009 - Torwar Arena / Warsaw
21 ноября 2009 - Palaisdes Congrès / Paris
25 ноября 2009 - The Sage Gateshead / Gateshead
29 ноября 2009 - National Concert Hall / Dublin
29 ноября 2009 - National Concert Hall / Dublin
3 декабря 2009 - Cardiff International Arena / Cardiff
12 декабря 2009 - Lingnan Pearl Stadium / Foshan
16 декабря 2009 - Hsinchuang Auditorium / Taipei
19 декабря 2009 - Kaoxiung Arena / Kaoxiung
12 февраля 2010 - Heinz Hall / Pittsburgh
13 марта 2010 - TCC Music Hall / Tucson
14 марта 2010 - TCC Music Hall / Tucson
1 апреля 2010 - PontchartrainCenter / New Orleans
10 апреля 2010 - Orchestra Hall / Minneapolis
17 апреля 2010 - KL Convention Center / Kuala Lumpur
5 мая 2010 - InternationalConf.Center / Vancouver
27 ноября 2010 -Times-UnionCenter / Jacksonville
Великолепно! Отличная статья про моего любимого композитора!)
tangocat :: 20 ноября 2011, 23:13 ::
Спасибо автору за потрясающую статью. Восторг!!!!!!!!
Storm Rider :: 15 октября 2011, 19:50 ::
Нобуо - мужик!
Zemfirot :: 18 августа 2011, 14:15 ::
Хорошая статья. Спасибо автору.
Rino :: 16 июля 2011, 15:21 ::
разве между элтоном 70-х и сегодняшним элтоном есть большая разница?
nokkia :: 28 августа 2010, 05:01 ::
добротная статья. Уемацу, пожалуй, одно из лучших явлений музыки.
AVELEN :: 9 июля 2010, 03:21 ::
Конечно творчестве этого человека было сочинено много прекрасных композиций к играм.Вообще очень важно сочинять хорошую музыку и это задача не простая,так-как нужно отдавать сердце музыке,лирику.Мне нравится слушать музыку хоть я любитель в основном металической музыки,но помня те игры в ,которые я играл,что я могу сказать есть действительно прекрасные композиции которые сочинил Уемацу. Да и вообще мне самому нравится сочинять музыку хоть я бездушен и холоден сердцем и я хочу петь,петь,петь о жизни.
andreicomua :: 25 марта 2010, 01:14 ::
Sieg @ 24 марта 2010, 18:22
Sieg :: 24 марта 2010, 18:22 :: Спасибо за такой кропотливый труд. Было интересно, было здорово! Частица Нобоу жила, живет и будет жить в моей памяти, таково мое восхищение его творчеством.
Целиком и полность согласен с Sieg --музыка -это одна из главных составляющих игрового процесса и тем более , когда музыма от Уемацу, то она становится неотемлемой частью, которая ещё долго долго после прохождения игры проигрывается , как в плеере у меня в голове !!!
Уемацу гений игрового девелопмента!!!
Автору просто низкий поклон за тщательно подобранный материал, кропотливую работу (я в шоке вообще от объёма работы) и желание просветить народ !!! Огромное спасибо -- работа на 5+ (по советской системе метрики оценок lol) !!!